Wienerroither & Kohlbacher GmbH Kunsthandel - Austrian Fine Art, A-1010 Wien, Website öffnen Kaufobjekt Alle Objekte des Katalogs "Band 10" dieses Anbieters anzeigen. Anfrage/Nachricht an den Anbieter dieses Objektes schreiben Klassifizierung (Anbieter übergreifend): Malerei Moderne Kunst ca. 1890 - 1945 Blumen, Pflanzen Art. Nr.: 20 SOMMERBLUMEN MIT RITTERSPORN UND IRIS, 1967 Weiter suchen nach:   malerei   pflanzen   oskar kokoschka   aquarell   albrecht duerer   stillleben   impressionist   expressionist OSKAR KOKOSCHKA Pöchlarn 1886 -1980 Montreux Aquarell auf Papier, 609 x 484 mm Signiert und datiert rechts unten: OKokoschka 67 Das Blumenbild zählt zu den ältesten Genres der Malerei. Seine Tradition läßt sich über Rom und Pompeji bis ins antike Griechenland zurückverfolgen. Auch in der ostasiatischen Malerei hat die Blumendarstellung ihren festen Platz als eine Art Symbolsprache. Das Abendland widmet sich mit dem aufkommenden wissenschaftlichen Interesse der Neuzeit dem Blumenmotiv – man denke nur an die detailgetreuen naturkundlichen Pflanzenstudien eines Albrecht Dürer. Über die opulenten Blumenstillleben des niederländischen Barock reicht diese Tradition bis in die Moderne, wo nun das botanische Denken von rein malerischen Intentionen abgelöst wird. Will der Impressionist den äußeren Eindruck des Naturvorbildes optisch erfassen, so ist dem Expressionisten auch die unscheinbarste Pflanze Ausdrucksträger und Sinnbild einer inneren Bewegtheit. Wie eine Synthese dieser verschiedenen kunsthistorischen Stadien wirken die Blumenbilder Oskar Kokoschkas. Als Emigrant in England beginnt er in den Weltkriegsjahren mit dem Aquarellieren floraler Motive, die - frei von der politischen Allegorik seiner Ölgemälde – pure Lebensfreude und blühende Vitalität verkörpern. Für sein gesamtes weiteres Schaffen bleibt dies eines seiner bevorzugten Themen. Die Darstellung entfaltet sich dabei – wie die Kombination von Rittersporn und Iris in diesem Blatt – frei auf der Bildfläche, ohne Hintergrund und räumliche Verankerung. Dies läßt an chinesische Kalligraphien denken, aber auch an Dürers Blätter, etwa das Aquarell einer "Iris" in der Bremer Kunsthalle. Die malerische Leichtigkeit aber weist über den Impressionismus zurück auf die illusionistischen Naturdarstellungen in den römischen und pompejianischen Wandfresken. SUMMER FLOWERS WITH LARKSPUR AND IRIS, 1967 Watercolour on paper, 609 x 484 mm Signed and dated (lower right): OKokoschka 67 The flower piece is one of the oldest genres in painting. Its tradition can be traced back to Rome and Pompeii and beyond to ancient Greece. In Far Eastern painting, depictions of flowers are firmly established as a type of symbolic language. As the interest in science grew in the early modern period, Western art concentrated more on the flower as a motif – the detailed plant studies by an artist like Albrecht Dürer with their scientific accuracy are a case in point. From the opulent Dutch and Flemish flower pieces in the Baroque age, this tradition continued into modern art in which all botanical concerns are abandoned in favour of purely painterly intentions. While the Impressionist aimed to capture the outer impression of his motif, for the Expressionist the most insignificant plant was a vessel of expression and symbol of deep emotions. The flower pictures by Oskar Kokoschka appear like a synthesis of these different art-historical stages. As an emigrant in Britain, during the war years he started painting watercolours of floral motifs, which – unencumbered by the political allegories of his oil paintings – embody pure joie de vivre and blooming vitality. This remained one of his favourite subjects for the rest of his œuvre. As in the combination of larkspur and iris in this watercolour, these depictions of flowers unfurl freely on the picture’s surface, without background or being anchored in space. This recalls Chinese calligraphy as well as Dürer’s works, for example the watercolour of an Iris at the Bremer Kunsthalle. The painterly lightness, however, looks back to the Impressionists and still further to the illusionistic depictions of nature in Roman and Pompeian murals. Edwin Lachnit Literatur: Musée Jensich, Vevey (Hrsg.): Werke der Oskar-Kokoschka-Stiftung. Vevey 1994. vgl. Farbabb. S. 203. Preis auf Anfrage: Band 10 18 19 20 21 22 ISONZO, 1916 FRÜCHTEST... SOMMERBLU... SOMMERBLU... DER WIND,...